回望俄罗斯19世纪末至20世纪初的音乐史，眼前总会闪现出一个又一个大师的身影，尽管他们为多彩多姿的音乐世界所作的不可磨灭的贡献，凭借的是各自的方式、独特的才华，但是擅长写作悠长宽广而又每每充满无言忧伤的旋律，则是他们的共同点。拉赫玛尼诺夫就是这“美与忧伤”的风格的最后一位代表。本文通过将拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴协奏曲一乐章》来进行演奏处理上的分析，从而窥探出对后世的深远影响。